Наталья Цветкова о технике граттаж и своем вдохновении
Рубрика #АРТМУЗА_художники
Наталья Цветкова – молодая художница родом из Нижнего Новгорода, член союза художников, финалистка конкурса «Муза должна работать-2017». Рассказала нам о своем творческом пути и предстоящем мастер-классе «Артмуза детям. Летим в космос!»
Наталья, почему Вы переехали из Нижнего Новгорода в Петербург?
Петербург – это любовь с первого взгляда. Когда я впервые побывала в Петербурге, мне было 5. Я полюбила этот город и люблю его до сих пор. Он вдохновляет меня на новые творческие задумки.
А как Вы попали в творческий кластер «Артмуза»?
Я дважды принимала участие в конкурсе «Муза должна работать» в 2016 и 2017 году. И с большим трудом я попала в тройку лидеров конкурса для молодых художников.
А что для Вас писать картины? Вы садитесь целенаправленно перед холстами пишите или Вы пишите тогда, когда приходит вдохновение?
Картины пишутся по-разному, иногда пишу спонтанно, когда возникают идеи в связи с увиденным или услышанным визуальным или музыкальным образом. Иногда приходится заставлять себя что-то делать. Как правило, картина рождается с маленького подготовительного эскиза, в котором прорабатывается основная тема, основной сюжет и композиция холста. Дальше работа переносится на большой холст и выполняется в живописи, в красках.
Вы будете проводить мастер-класс для детей в кластере. Можете рассказать подробнее?
Это будет мой
мастер-класс для детей в возрасте от 8
до 14 лет. Он называется «Артмуза детям. Полет в космос!». Тема выбрана в связи
с тем, что скоро будет день космонавтики – 12 апреля. Дети посмотрят интересный
фильм про космос, а потом мы будем рисовать.
А что за техника такая – граттаж?
«Граттаж» с
французского слова переводится как «скрести» или «царапать». Это способ
выполнения рисунка путем процарапывания острым инструментом на бумаге или
картоне, залитых предварительно тушью или черной гуашью. Другое название
техники – воскография, так же ее называют царапкой.
То есть сначала будет нанесена краска, а под ней уже рисунок?
Да. Под краской можно оставить белый лист бумаги, а можно раскрасить всё это восковыми мелками и будет цветное изображение.
Какой у Вас любимый художник?
Любимых художников у меня много. В каждом художнике я пытаюсь найти то, что мне близко, то, что мне нравится и отвечает на мои вопросы о живописи, об искусстве. То есть я каждый день учусь в разных художников, осваиваю новые приемы и техники и даже взгляду на искусство.
Каких значимых художников для вас Вы можете назвать?
Итальянский живописец Тициан и, конечно, мой преподаватель и коллега по цеху Сергей Николаевич Репин.
Что такое современное искусство? В чем его миссия?
Мое отношение к современному искусству – главное, чтобы это было профессионально. Главное, чтобы в этом был смысл, и это было красиво.
Ваши ближайшие планы, может быть, открыть свою картинную галерею или открыть школу для одаренных художников?
Моё сокровенное желание – полететь в космос, как космический турист. Конечно, я хочу писать свои работы на темы, которые мне близки и которые я считаю важными. Это главное желание. И, конечно, чтобы были силы, возможности и здоровье для создания своих работ! Вот такие планы J